Белеет бобинами магнитофон из прошлого столетия. А Михаил Барышников рассказывал подругому, движениями, в которых. Талант его не стерся Усилие ноги и судорога торсас вращением вкруг собственной осирождают тот полет, которого душакак в девках заждалась, готовая озлиться А что насчет того, где выйдет приземлиться, земля везде тверда рекомендую США. Это строки из стихотворения, которое Иосиф Бродский посвятил Михаилу Барышникову в 1. Михаилу Барышникову. За время, прошедшее с того момента, как Бродский поставил в нем финальную точку, и до дня, когда Барышников вышел на сцену Нового Рижского театра с чемоданом в руках, перевернулось многое, но вот одно точно осталось неизменным его ничуть не стершийся талант. Про постановку БродскийБарышников говорить начали сразу и много. И с самого начала печально предвещали билетов будет не достать. Зал, рассчитанный на 4. С последнего одна за другой исчезали заветные даты сначала на октябрь, потом на ноябрь, в кассах стояли очереди, место в которых люди не стеснялись занимать чуть ли не за сутки до старта продаж. То, что успевшие достать билет будут добираться на Барышникова самолетом, поездом, машиной, никаким сюрпризом тоже не было шансы, что когда нибудь он выйдет на петербургскую или московскую сцену, по прежнему минимальны. Так что для многих зрителей весь этот предпремьерный ажиотаж стал частью культа  выстрадать свой билет они были явно не против. Отношение самого Михаила Барышникова ко всей этой шумихе легко передать всего в паре фраз, а если точнее, в специальном объявлении, сделанном перед началом спектакля сразу на нескольких языках Личная просьба артиста во время постановки не снимать. Если вам это так сильно нужно, снимать можно во время поклонов. И все как один, укоренные этим так сильно нужно, действительно выключают и убирают телефоны за время спектакля из зала не донесется ни единого звука на зависть самым громким московским премьерам. На сцене тем временем только лишь застекленный павильон, чьи хоть потертые и облупившиеся рамы напоминают о былом величии русских усадеб. По углам в нем наверняка притаилась хотя бы парочка паутин без них никак, как и без стрекочущих где то в окружной траве кузнечиков. Перед входом две скамейки, на одной из которых  стоит старый магнитофон, в любую минуту готовый пустить свои бобины в ход. Вторая же ждет героя. И вот он проходит через павильон в голове воспоминания, в руке потертый чемодан, опускается на скамейку и достает бутылку виски, а вместе с ней будильник и пару томиков Бродского. Сделав глоток, Барышников начнет читать, но не декламировать, стихи сначала, с тихого бормотания, для себя и только потом для зала. Воротишься на родину. Ну что ж 1. 96. 1 года прозвучит с этой сцены одним из первых, так же как и Ломтик медового месяца посвящение Марианне Басмановой, для Бродского просто М. И режиссер постановки Алвис Херманис, и Михаил Барышников за время подготовки спектакля не раз говорили о том, что выбирали именно те стихи, которые не уведут зрителя в метафизические дали. Простота и лаконичность, искомые режиссером и артистом, находят место и в хореографии. Поднимаясь со скамейки, Барышников уходит порой вглубь павильона, чтобы обернуться то бабочкой, то кентавром. Бродский М.А. Магнитофоны.' title='Бродский М.А. Магнитофоны.' />Он успевает сбросить пиджак, закатать брюки, скрючиться на стуле, лечь на лавку. Ему совсем не нужно кричать его слушают и слышат и так, а акценты берется расставить искрящая иногда распределительная коробка, установленная где то у входа в павильон, и вынутый из чемодана будильник, который не забудет зазвенеть Дальше ехать некуда. Дальше неотличить златоуста от златоротца. И будильник так тикает в тишине,точно дом через десять минут взорвется. Дом не взорвется, как не могут взлететь на воздух воспоминания. Краска уже облупилась, но слова не стерлись. Читать хотелось вс и быстро, а поэзия тянулась медленно. Мнения моноспектакль Бродский Барышников в Риге. Михаил Николаевич его стихи читает и танцует. Буквально, снимает с себя. Купить книгу Мой друг магнитофон автора М. Згут и другие произведения в разделе Книги в интернетмагазине OZON. Доступны цифровые. Танцуя и прочитывая текст, Барышников уводит зрителя за собой в тот мир, в котором он просто Мышь. Прости за инглиш, но рука, как и нога для танца, дается, чтоб издалека канать за иностранца, писал, например, Бродский, поздравляя друга с днем рождения. Для него Барышников был не только гением танца, о чем он, впрочем, не забывал постоянно напоминать стоит лишь вернуться к тому же посвящению Михаилу Барышникову или разговорам поэта с Соломоном Волковым, но и Мишей, Мышью. Читая стихи друга, танцор не изменяет ни своему голосу, ни собственным жестам. К той самой, известной всем интонации Барышников обратится всего раз, и его речь тут же подхватят закрутившиеся бобины магнитофона. Программку спектакля иллюстрирует кадр Иосиф Бродский, взмахнув рукой, показывает куда то в даль, в которую смотрит и Михаил Барышников. Единственными словами, которые он за эти полтора часа оставит для себя, будет короткое И еще одно, последнее. Это стихотворение Иосиф написал, когда ему было 1. И тогда зазвучит Прощай,позабудьи не обессудь. Бродский Барышников. Стать произносимым. В утробе театрального задника, с той стороны, где нет света, открывается дверь, и прямиком через декорации на авансцену уверенно растерянным шагом врывается мужчина лет сорока. В правой руке прибывшего чемодан. Ставит его на пол. Не нашел спичек не получилось закурить. Распахивает чемодан и достает из него. С тех пор он идет на различных мировых площадках, сопровождаемый ажиотажем. В Цюрихе показ назначили сначала на февраль, затем из за болезни Михаила Барышникова перенесли на июнь. То есть билеты были раскуплены за полгода. Что же происходило в городском Драматическом театре Schauspielhaus Z. Давно состарившиеся аристократические черты оранжереи известно, что Бродскому нравилось подобное в царапинах и пятнах увиты грубыми лианами электрического кабеля. Белеет бобинами магнитофон из прошлого столетия. Тишину нарушает едва уловимый нежнейший звук. Его создал Джим Вильсон и назвал Божественный хор кузнечиков. Пришедший устраивается на скамье, читает книжку. Сначала бормочет не понять. Переворачивает страницы, не подымая глаз. Затем говорит в полный голос. Но только для себя. Залу позволено внимать происходящему. А для героя зрителей как бы и нету. С не меньшим самозабвением это игралось бы и перед пустыми креслами. Да и игра ли это Голос звучал живьем или в записи согласные и гласные, ударные и безударные. Они были в равной мере музыкальны и естественны, как спокойное дыхание. Их отличала какая то умная хореографическая красота. Ясные, чистые звуки иллюстрировало непринужденное, словно неподвластное гравитации движение. Изображаемое не отражало звуковые смыслы напрямую, хотя и считывалось легко, часто неожиданно. Спектакль Бродский Барышников. Ведь ясно отлично известная поза, когда человек сидит на стуле наоборот, лицом к спинке. А на подмостках, за стеклами оранжереи, стул запросто мог оседлать человека в других мизансценах угадывалось фламенко или шаманские обряды. И так далее и тому подобное, порой видимое преувеличенно искажалось, летело в абракадабру, в тартарары, создавая параллельную реальность. Прошлому не уложиться. А что о движении думал БродскийВот из 1. Помни любое движенье, по сути, есть перенесение тяжести тела в другое место. Помни, что прошлому не уложиться без остатка в памяти, что ему необходимо будущее. В спектакле время, внешний и внутренние миры упаковывались в пространство. Позади оранжереи ушедшее прошлое и возможное будущее. На переднем плане настоящее, происходящее прямо сейчас. А внутри, за хрупкими стеклянными стенами память создателей спектакля и, если хотите, память каждого, кто соприкасался с творчеством Бродского, или хоть раз припадал к источнику, именуемому искусство. Как оно отзывается в нас Вспышки электрических разрядов, мысли смыслы, легкокрылые бабочки, преграды меж ним и мной. Не будучи пришпилены к бытию более контролируемыми субстанциями, чем умозрительная идея, они стремятся к бесконечному ничто. Не потому ли стал возможен этот спектакль, что возникла необходимость и достаточность заполнить некую пустоту Иосиф Бродский не раз признавался, что верит в пустоту, которая после смерти и вероятней и страшнее ада. Созданный в 1. 99. Портрет трагедии звучал в записи. А Михаил Барышников рассказывал по другому, движениями, в которых читалась сказка его личная и всего человечества от зародыша до мертвеца от Эдема до Освенцима. И беспросветная пустота, и невообразимая плотность материи становились зримы. Не для любителей сладкогоЯ входил вместо дикого зверя в клетку Бродский написал накануне своего сорокалетия, в 1. Сначала Барышников читает текст, подражая авторской манере, а затем оживший магнитофон воскрешает голос поэта. По свидетельствам современников, автор называл произведение этапным, часто исполнял его на публике. You. Tube дает возможность заглянуть в прошлое Не сказать, что стих жизнерадостный. Понятно, что поэту бывало несладко. Творчество Бродского вообще не для любителей сладкого. Но если есть правда на земле, то часть ее, наверняка, в его честных строках. Тысячелетиями религия была назначена людьми посредником между жизнью и смертью. В последнее время это место нередко становится вакантным. Сегодня роль посредника все чаще возлагает на себя искусство. И в этом все творчество Бродского. Потому то оно и оказалось ненавистно, опасно режиму, провозглашавшему общим делом борьбу за социализм и коммунизм. Стал непроизносим. Долгие годы Бродский в своем Отечестве был официально непечатным и нечитаемым. Его судили за тунеядство, он был подвешен на крючок КГБ, был содержимым тюрем и психиатрических больниц. Руководство По Ремонту Mitsubisi Canter 2003. Не за то ли, что упрямо думал по своему, печатаясь в самиздате и за границей Что, наверное, его и спасло от более ранней смерти. Лишенный советского гражданства, он летит в 1. Ленинграда по еврейской линии в Вену, чтобы более не вернуться. А в 1. 97. 4 м Михаил Барышников остался за границей невозвращенцем. Они встретились в Нью Йорке и подружились. Поэт посвящал танцору стихи в 1. Классический балет есть замок красоты. Иосиф поздравил Михаила с днем рождения по телефону, а на следующий день умер. Спектакль Бродский Барышников. Его досрочному освобождению помогали многие на родине и за границей. И в двадцать пять он возвратился из Архангельской ссылки в родной Ленинград смотреть сквозь эти дыры в алтаре. В этом же, 1. 96. Александр Миронов написал   Я перестал лгать гать ать ть ьЯ стал непроизносим. Непроизносимых в изобразительном искусстве, литературе, музыке немало в любые времена, не только там, где лужа во дворе, как площадь двух Америк. В СССР ли, нацистской Германии, Северной Корее у власти и художника свои отношения. Большинству везет меньше, кому то больше. Бродский, например, увидел мир, стал лауреатом Нобелевской премии по литературе в 1. А через девять лет у него случился четвертый инфаркт. К счастью, как было точно известно еще поэтам провидцам Древнего Рима Со смертью не все кончается. Честь русской речи. Как рассказал Барышников ранее американским журналистам, замысел спектакля принадлежит латвийскому режиссеру, художественному руководителю Нового Рижского театра Алвису Херманису. Поклонник Бродского, выросший на его поэзии, он отобрал очень простые стихи Иосифа, что можно читать без словаря человеку необразованному. Из этих назначенных, выученных красок, Барышников и создает ткань повествования, от спектакля к спектаклю синтезируя звук, движение, смысл. Всего на сцене было воплощено, кажется, около трех десятков удивительных головоломок, составленных из разных частей русской речи, и теперь уже вошедших в историю искусства как часть речи Бродского. Михаил Барышников на сцене один. Если не считать игру цвета и света, послушных Глебу Фельштинскому. Роль камео, в которой выступает известная или легко узнаваемая личность, изображающая сама себя, стала популярна в кинематографе с прошлого века вместе с Хичкоком. В театре такое скорее редкость, тем более, когда это не короткий эпизод, а персонаж центральный, единственный, полноправный автор. Может быть, что то подобное создавали на сцене другие великие лицедеи Александр Вертинский или Леонид Енгибаров Одно за другим, аккуратно и методично, артист покрывает окошки оранжереи сплошной белой краской это бельма. Так время, священнодействуя над живым, ведя его к смерти, минута за минутой преобразует тело и разум, изменяет возможность видеть, слышать, двигаться, чувствовать, сожалеть о земном, которое почти пройдено, и дальше небо. Как в этой постановке, вобравшей так много в девяносто минут. Женщина рядом прятала слезы. Публика аплодировала горячо, долго. Сначала встал партер, затем балконы. Артист вышел на поклоны и сдержанно улыбнулся. Зрители заслужили. Чтобы не захлебнуться. Михаил Барышников в Россию не ездит. И не дает интервью российским журналистам. Российский зритель по мере платежеспособности летит за границу, чтобы посмотреть Бродский Барышников. Сможет ли роль Барышникова сыграть другой актер Конечно, и это будет другой спектакль. Все равно очень нужный российскому зрителю.